Du Rock dans la BD
Les débuts du Rock dans la BD :
La Bande Dessinée s'est mise à illustrer le Rock à la fin des années 60 et principalement à partir des années 70. Au départ, le Rock n'est pas du tout le sujet principal des BD mais apparaît au détour d'une case ou d'une allusion à cette musique qui commence à faire beaucoup parler d'elle. On peut citer l'artiste américain Crumb qui bien qu'il n'aimait pas du tout cette musique (il était passionné de jazz) offrira quelques dessins de groupe ou de figures Rock comme par exemple Jimi Hendrix en Hippie halluciné (voir l'extrait sur Google Book Purple Haze). On peut citer aussi Gilbert Shelton et ses Freak Brothers (voir sur le blog mitchul.unblog.fr une description de son travail). On retrouve dans la Bande Dessinée Franco Belge quelques allusions à la culture Rock chez Franquin quand Gaston monte un groupe et joue de son célèbre Gaffophone électrique qui détruit tout sur son passage (voir cette page sur le site ActuaBd qui parle du rapport de Gaston avec la musique). Comme le dit Matthieu Cozanet du label Inmybed, "Durant des décennies la musique était présentée comme un ennemi, en témoignent la Castafiore, Assurancetourix ou Gaston. Les 60's et l'avènement de la contre-culture ont changé la donne. Une histoire plus harmonieuse s'est écrite jusqu'à ce que la musique devienne un objet et un sujet de la BD" (Entretien donné dans le cadre du café concert de l'Antipode MJC, février 2015).
Mister Nostalgia © Cornélius Mister Sixties © Cornélius Freak Brother, Not quite Dead © Tête Rock underground Gaston, T. 8 © Dupuis Lagaffe en Musique © Marsu Prod
Retrouver ces livres à la Médiathèque :
-
Crumb, Mister Nostalgia, Cornélius, 2009. Disponible à la Médiathèque Cote : XXX
- Crumb, Mister Sixties, Cornélius, 2011. Disponible à la Médiathèque Cote : XXX
- Shelton, Sheridan, Les fabuleux Freak Brothers, Tête Rock underground, 10 tomes parus en France de 2009 à 2010. Disponible à la Médiathèque Cote : XXX
- Shelton, Pic, Not quite dead, Tête Rock Underground. Disponible à la Médiathèque Cote : XXX
- Franquin, Lagaffe en Musique, Marsu Prod., 2012. Disponible à la Médiathèque Cote : XXX
- Franquin, Lagaffe nous gâte, Dupuis, 1977. Disponible à la Médiathèque Cote : XXX
- Franquin, Lagaffe Tome 8, Rafales de Gaffes, Dupuis, 2009. Disponible à la Médiathèque Cote : XXX
Les années 70 : Métal Hurlant, Actuel, Fluide Glacial...
C'est avec la naissance de nouveaux magazines de Bande Dessinée comme Metal Hurlant, Fluide Glacial, Charlie mensuel, L'écho des Savanes mais aussi l'utilisation de
dessins de Bande Dessinée par des magazines généralistes comme Actuel ou spécialisés en musique comme Rock et Folk ou Best que l'on va découvrir une nouvelle génération d'auteurs de Bande
Dessinée dans les années 70 qui vont faire du Rock et de son univers un de leur thème favori. Les créateurs de ces nouvelles revues sont de la génération qui a vu le Rock grandir en popularité et
devenir une culture à part entière. Ils aiment cette musique et ils vont vouloir en parler dans leurs magazines. A l'instar des rédacteurs en chef du magazine Métal Hurlant, Jean Pierre Dionnet et Philippe Manœuvre (oui, oui celui qui était jury de La Nouvelle Star) qui sont des fans de cette
musique, les rédacteurs et dessinateurs de ces magazines cherchent à utiliser l'esprit rebelle et libertaire du Rock ainsi que ses thèmes et figures pour renouveler l'art de la BD. Des
thèmes que la BD n'avait que peu osé aborder auparavant sont évoqués comme la violence, la sexualité, la contre-culture... Ils cherchent à faire de ce genre destiné à la jeunesse un genre qui
s'adresse aux adultes avec des récits innovants et modernes comme la Bande Dessinée Underground américaine a pu le faire pendant les années 60 dans des magazines comme Mad ou Zap
Comix. Les auteurs français vont alors s'intéresser aux grandes stars du Rock, à leurs histoires mais aussi à des figures emblématiques comme le Rockeur, le Punk ou à des thèmes comme le
concert, les groupies, la constitution d'un groupe... Ces thèmes seront bien souvent traités sous un angle humoristique, parodique ou satirique. On retrouvera également la volonté de rendre
hommage et de restituer l'esprit de cette culture.
Diverses couvertures de magazines sur la Bande Dessinée des années 70 et 80. Pour les références, cliquez sur les images. © Métal Hurlant, Rock & Folk, Fluide
Glacial, L'Echo des Savanes, Charlie Mensuel, Actuel, A Suivre.
Playlist des auteurs de BD emblématiques des années 70, 80.
Margerin Frank, Lucien, Métal Hurlant, Les Humanoïdes associés, Audie- Fluide Glacial, Paris, 1981 - 2011. Disponible à la Médiathèque XXXX
"Cette série, débutée sous forme d'histoires courtes dans Métal Hurlant, est sans doute la plus désopilante parmi les BD de Frank Margerin. Elle est également symptomatique de la ligne
éditoriale du magazine à l'époque, « Rock et Bande Dessinée ». [...] Guitariste dans le groupe de Rock Ricky Banlieue et ses Riverains, Lucien est un personnage central des BD de Frank Margerin."
Source
Wikipédia
"Ses histoires sont intemporelles, elles fleurent bon les années soixante, celles des blousons noirs et du Rock'n'roll. Dans le petit monde de Frank Margerin, on
croise des mobylettes qui font bêêêm bêêêm, des gentils loubards avec une banane sur la tête, des flics en képi à l'air débonnaire. Ses héros s'appellent Lucien, Gillou ou Ricky. Leur horizon,
c'est le coin de la rue. Ils sont des aventuriers du quotidien, partagés entre petites galères et plans d'enfer." Source Babelio.
Gotblib, Hamster Jovial et ses Louveteaux, Audie - Fluide Glacial, 1974. Disponible à la Médiathèque Cote : XXX
"Paru dans les années 1970 dans le magazine de musique Rock et Folk, Hamster Jovial est l’un des sommets de l’art Gotlibien. On y suit les aventures de Hamster Jovial, le type même du chef scout,
sorte de parodie de Baden-Powell, passionné par la Pop music, qui essaye de faire partager son amour pour cette musique à ses protégés, trois petits enfants (deux garçons, une fillette),
totalement inintéressés. En effet, très précoces, pervertis, et bien loin de l’image innocente et naïve que l’on aurait tendance à avoir d’une troupe de louvetisme, les trois ouailles de Hamster
Jovial sont de véritables sales gosses : l’un des jeunes bambins et sa camarade passent leur temps à s’embrasser langoureusement, tandis que le troisième garçon, éternel célibataire, se cure le
nez et tente vainement de glisser sa main sous la jupe de la petite fille, féministe convaincue qui met régulièrement ses compagnons au tapis. Pendant ce temps, entre les tentatives d’adaptations
Rock de flamme pure et légère, la visite de banque du sperme, la musique, les prières, Hamster Jovial, plein de sentiments et de candeur, découvre perpétuellement le monde qui l’entoure." Source
Wikipédia.
Intégrale Rock © Dupuis La légende © Les Humanoïdes associés Le Journal © Denoël
Serge Clerc, Gorin, La légende du Rock'n roll, Les Humanoïdes associés, Paris, 1984.
Serge Clerc, Le journal, Denoël, Paris, 2008. Disponible à la Médiathèque Cote : XXX
Serge Clerc, Intégrale Rock, Dupuis Patrimoine, 2014.
"La musique et plus particulièrement le Rock accompagnent Serge Clerc depuis ses débuts. Source d'inspiration, le Rock est aussi le révélateur d'une époque, de ses modes, de ses excès, offrant une certaine vision du monde que Serge Clerc a su capter d'un coup de crayon et transmettre à ses contemporains." Source Dupuis.
Poussin Gilles, Marmmonier Christian, Métal Hurlant la machine à rêver, Denoël, Paris, 2005. Disponible à la Médiathèque Cote : XXX
"L'odyssée de Métal racontée par ses principaux acteurs, illustrée de photos et de documents inédits, suivie d'un scrapbook rassemblant plus de 600 images de légende extraites du magazine et de ses dérivés. 300 pages de pur bonheur pour comprendre comment La Machine à Rêver a modifié à jamais l'ADN de la BD, l'esthétique du XXe siècle finissant, et jeté les bases du XXIe, qui sera visuel ou ne sera pas." Source Denoël.
Barbier Jean-Baptiste [Dir.], La Bande Dessinée fait sa révolution..., Métal Hurlant - (A Suivre), Collectif, Fonds Hélène et Edouard
Leclerc, 2013.
"Catalogue de l'exposition qui retrace l'histoire des 2 revues les plus innovatrices et importantes du milieu des années 70 à la fin
des années 90. Jean-Pierre Dionnet et Benoit Peeters retracent l'histoire de chacune de ces 2 revues mythiques. Il comporte de nombreuses reproductions d'originaux, ainsi que des entretiens de
François Schuiten, Philippe Druillet, Philippe Manoeuvre, François Bourgeon, Enki Bilal, Frank Margerin, Nicolas de Crécy, André Juillard, José Munoz..." Source Citebd
Les années 90 et 2000 : Le retour de l'esprit Rock en BD !
Pendant la seconde moitié des années 80 et le début des années 90, la Bande Dessinée change, les revues innovantes des années 70 vont petit à petit disparaître au profit du développement de livres, l'esprit d'émulation collective et d'exploration des possibilités du genre qui habitait ces auteurs et éditeurs va quelque peu disparaître au profit d'une production pléthorique d'albums et de maisons d'édition qui cherchent la réussite commerciale par le développement de série et le recours à des productions grand public souvent répétitives. Si la Bande Dessinée d'auteurs ne disparaît pas totalement, elle est plus confidentielle, ce sont majoritairement des plus petits éditeurs qui la publient et la presse relaye peu le neuvième art. Néanmoins, face à cet état du marché plusieurs jeunes dessinateurs vont s'inspirer de l'esthétique Punk du Do It Yourself ("Fais le toi-même") pour s'associer et créer leurs propres structures d'édition. Si au départ ce sont surtout des Fanzines qui seront publiés, certaines structures vont se développer assez pour s'installer dans le paysage de l'édition française. Ce sera le cas de maisons d'édition comme L'Association, Cornélius, Les Requins Marteaux, 6 Pieds sous Terre... Pour eux, le dessinateur est un auteur, les BD sont des œuvres. Dans la lignée de la Bande Dessinée des années 70 et des auteurs de la Bande Dessinée alternative américaine, ils souhaitent explorer de nouvelles thématiques et changer les normes encore trop codifiées de la narration et des livres. Les petites maisons d'édition vont faire preuve d'exigence littéraire et chercher à ouvrir les possibilités artistiques du genre loin des velléités commerciales des grands maisons d'édition.
Devant le succès de certaines des œuvres publiées (Persepolis de Marjane Satrapi en est l'exemple symptomatique), les grandes maisons d'édition vont se mettre à exploiter le filon de la Bande Dessinée indépendantes et de ce type de roman graphique dès la fin des années 90. On voit parallèlement se développer une politique d'édition ou de réédition d'auteurs étrangers très importante à cette période. Les éditeurs publient des auteurs alternatifs américains mais aussi de beaucoup d'autres pays (le Canada, la Corée, la Chine...) ainsi que de nombreux mangas. Les thématiques du Rock et des sous-genres qui le constituent comme le Punk, le Grunge, l'Indie Rock... sont exploitées alors par de nombreux auteurs qui ont une passion commune pour ces deux disciplines. Avec le retour de la musique Rock dans les années 2000, la production de livres sur le Rock est pléthorique si bien qu'il serait très difficile de répertorier aujourd'hui l'ensemble de ces livres. Parallèlement avec le développement d'internet, le Rock dans la BD dépasse le cadre trop stricte du livre et du papier pour s’immiscer sur la toile avec l'apparition de nombreux blogs dessinés ou de sites internet dédiés à ces deux genres.
Cliquez sur les logos pour découvrir les sites des maisons d'édition indépendantes...
Playlist sur l'histoire du Rock et des artistes rock en BD :
Brunner Vincent [Collectif], Rock Strip et Rock Strip Come Back, Flammarion, Paris, 2009 et 2011. Disponible à la Médiathèque Cote : XXX
Dans ces deux livres, les "illustrateurs et scénaristes ont croqué leur Rocker ou leur groupe de Rock préféré, retraçant ainsi l'histoire de ce genre musical par la Bande Dessinée, à travers les personnalités et les groupes marquants, de Little Richard aux White Stripes en passant par les Rolling Stones et les Beatles." Source Flammarion
Hervé Bourhis, Le petit livre Rock, Dargaud, Paris, 2013, 162p. Disponible à la Médiathèque Cote : XXX
"Le Petit Livre Rock 2013, c'est encore plus d'anecdotes, de souvenirs, d'instantanés, de play-lists, de stars, de losers, de tubes et de pépites. Tout pour découvrir, ou redécouvrir, soixante ans d'une musique qui a transformé notre monde, le Rock and roll !." Source Dargaud.
"Sans jugement particulier, sans analyse fastidieuse ou pontifiante. (...) Juste un bout à bout d'instants de bonheur, de sensations brèves mais intenses, de souvenirs sonores, grappillés au long d'un parcours de maniaque du Rock qui nous ressemble un peu beaucoup. (...) Un livre qui se feuillette dans l'ordre, dans le désordre, qu'importe un livre qui s'écoute, dont la bande originale tourne en boucle dans notre tête." Source Google Book
Arnaud Le Gouëfflec, Nicolas Moog, Face B, Figures pittoresques de la musique du XXe siècle, Futuropolis, 2015.
Les auteurs retracent le parcours d'une dizaine de grands artistes parfois méconnus du XXème siècle (The Cramps, Nico, Daniel Johnston, Captain Beefheart...) . Ces artistes ont des parcours extravagants et hors normes et le livre permet de mieux les connaître. Il est accompagné d'une discographie commentée.
Dampremy Jack , Terreur Graphique, La musique actuelle pour les sourds et malentendants, Vraoum Edition, 2012.
"Il y a deux choses importantes dans la vie : la musique et le sexe. Pour le sexe, je ne peux pas vous aider" explique la quatrième de couverture de la BD. Ce livre sur la musique indépendante vous fera découvrir des groupes plus ou moins célèbre (Weezer, Pete Doherty, Muse...) sous le ton de l'humour.
Peellaert Gu, Rock Dream, Taschen, Paris, 2003. Disponible à la Médiathèque Cote : XXX
"Rock Dreams est le titre d'une série de 125 tableaux réalisés à Paris par Guy Peellaert entre 1970 et 1973. Cet ensemble est principalement constitué de portraits des personnalités marquantes de l'histoire de la musique Rock depuis ses origines, et se présente comme un panorama des grands mythes engendrés par cette forme d'expression dans l'imaginaire collectif. Sur le plan technique, l'œuvre est une hybridation complexe entre le photomontage et la peinture, apparentée à l'hyperréalisme, et témoigne d'un usage précurseur du procédé d'appropriation dans l'art contemporain. Elle est considérée comme une œuvre majeure de la culture Rock, et comme une manifestation décisive de son émergence au sein des arts plastiques dans la seconde moitié du XXe siècle." Source Wikipédia
"Plasticien hors pair, Peellaert était cette autre figure de la BD belge qui révolutionna non seulement le 9ème Art mais l’art tout entier. Il incarnait le Pop Art mieux que quiconque, audacieux dans ses expérimentations, novateur dans ses techniques, synthétisant parfaitement son époque où la liberté des mœurs, la société de consommation, la révolution sexuelle, la politique même se cristallisaient dans un vulgaire chic et criard, mais élégant et inventif, devenu l’étendard d’une création opportuniste et raffinée." Source ActuaBd
Koechlin [collectif], Rock Cartoon : L'histoire du Rock en BD, Art Moderne, 1990. Disponible à la Médiathèque Cote : XXX
"Vingt-six maîtres du Rock par ces maîtres du dessin. Tous écoutent cette musique, pour eux évidente. Tous ont accepté de jouer le jeu pour ce puzzle, très varié.
Les lecteurs expérimentés pourront trouver là des reflets encore aigus du passé et les plus jeunes quelques précisions en annexe ; nous leur proposons aussi une liste de CD pour inaugurer une
discothèque éclectique ( et électrique)." Source Babelio.
Elvis, The Beatles, The Rolling Stones, Nirvana © Editions Petit à Petit
Les Éditions Petit à Petit et la collection Légendes en BD.
Cette collection propose des biographies de stars du Rock d'Elvis à Nirvana illustrées par des dessinateurs différents
Green Martin et Sienkiewicz Bill, Jimi Hendrix : La légende du Voodoo Child, Delcourt, 2003, Paris. Disponible à la Médiathèque Cote : XXX
Très belle biographie de Jimi Hendrix qui cherche à traduire l'univers du guitariste en développant une esthétique graphique expressionniste et innovante par l'utilisation de collage et d'huile.
Murat Thierry, Mattotti Lorenzo [collectif], Bob Dylan Revisited, Delcourt, Paris, 2008. Disponible à la Médiathèque Cote : XXX
13 dessinateurs s'attachent à retranscrire l'univers du chanteur en illustrant sa musique et ses textes d'une façon très personnelle. 13 chansons sont illustrées.
Kleist Reinhard, Johnny Cash : une vie [1932-2003], Dargaud, paris, 2008, 205p. Disponible à la Médiathèque Cote : XXX
Johnny Clash. Un titre sobre. Un graphisme épuré en noir et blanc presque austère pour illustrer la vie de ce chanteur vêtu de noir à la voix grave. Tournant principalement autour du concert que Cash donna à la prison de Folsom.
Playlist de chroniques autobiographiques sur le Rock en BD :
Menu JC, Lock Groove Comix, 1 et 2 , L’Association, coll. Mimolette, 2008, 32p.
"Le lock groove est le "sillon sans fin" qui boucle chaque face d'un 33 tours, habituellement silencieux mais parfois enregistré. Qu'on ne s’attende pas à trouver là une ode au CD ou au MP3: on
est ici dans le vinyle et dans le papier, bref dans une forme totalement anachronique de ce qu’on peut appeler le fanzine Rock, où Menu juxtapose souvenirs musicaux de toutes époques, impressions
de concerts ou chroniques de disques… et de lock grooves." Source L'Association.
Halfbob, Just Gimme Indie Rock, Gimme More Indie Rock, Vide Cocagne, coll. Sous le manteau, Nantes, 2012 et 2013. Disponible à la Médiathèque Cote : XXX
Gimme Indie Rock est au départ un blog diffusé sur le site du magazine Les Inrockuptibles (Vous pouvez le découvrir ici ou bien aller voir l'autre site de l'auteur Halfbobblog.fr ici). Half Bob raconte avec beaucoup d'humour et de manière sensible et intime ses rapports de fans avec la musique Rock. Il donne envie de découvrir de nombreux artistes parfois méconnus de la musique indépendante et se permet pour notre plus grand plaisir de conseiller des playlists et de chroniquer les sorties de disques de ses artistes préférés. La maison d'édition Vide Cocagne a fait un très beau travail d'édition en nous donnant la possibilité de découvrir ces chroniques en livres.
Gimme Indie Rock © Vide Cocagne
Fabcaro, Like a steak machine, La cafetière, coll. Corazon, 2009, Paris. Disponible à la Médiathèque Cote : XXX
"A lire avec ses oreilles, voici des souvenirs liés pêle-mêle à des morceaux de chanson française, de Rock, dance, pop, funk, soul, reggae. Des titres sur lesquels
Fabcaro a directement vibré ou qui sont, bien malgré eux, devenus la bande-son d'épisodes de sa vie." Source La
cafetière.
Bouzard, Autobiographie of me too, Les Requins Marteaux, coll. Centripète, Fieffé, 3 tomes de 2004 à 2005.
"Fort du succès du premier tome paru un an plus tôt, l’auteur livre, à travers un
nouveau florilège d’histoires courtes en partie pré-publiées dans Psykopat, sa vision toute particulière de l’autobiographie en Bande Dessinée, bien évidemment très loin des conventions
du genre. Drôle, intelligent, potache et finement dialogué, The Autobiography of me too two offre quelques tranches de vie largement fantasmées et pleines d’auto-dérision où se lisent
en filigrane les préoccupations de l’auteur : le couple, l’amitié et encore et toujours le Rock’n’Roll". Source
Les Requins
Marteaux.
Dawson, Freddie et Moi, Rackham, 2008. Disponible à la Médiathèque Cote : XXX
"Mike Dawson a décidé de raconter son épopée de fan commencée à l'âge de neuf ans, quand il écoute par hasard 'I Want to Break Free' et tombe littéralement amoureux de Queen et de Freddie Mercury." Source Babelio.
"Le jeune Michael vit avec sa famille à Leighton Buzzard, en Angleterre. Il est fan de Freddy Mercury et des Queen, et son existence, de l'école primaire
au lycée, est rythmée par les chansons du groupe. Un récit sur le difficile passage à l'âge adulte." Source BNF
Playlist de fictions sur l'univers du Rock : la constitution d'un groupe, la répétition, la scène...
Maingoval François, Cha, Les allumeuses, Casterman, paris, 2007.
"Deux jeunes femmes, Charlène et Olivia, sont en passe de perdre leur logement quand un producteur les fait
rentrer à la Pop Academy. Les deux punkettes n'auront de cesse d'y faire les 400 coups..." Source BNF
Gaël, MO, Cdm, Les Blattes, Le Lombard, Paris, trois tomes de 2006 à 2009. Disponible à la Médiathèque Cote : XXX
" Je m'attendais à quelque chose de fort, de métal et de hurlant, un genre de cocktail Molotov parfumé à l'électrique, à une pluie de triples croches survoltées,
imposant à tous mes organes le tempo de la vie... Mais malheureusement (suite à un panaris mal désinfecté au troisième orteil du pied gauche du batteur, sur lequel le bassiste déposa, sans le
faire exprès, son ampli à lampe de 6000 watts, que le chanteur devait de toute façon rendre à la collègue lesbienne de son oncle accordéoniste qui le leur avait prêté à contrecœur), le huitième
premier concert des Blattes fut annulé. " Source Le
Lombard.
Sakuishi Harold, Sakuishi, Beck, Delcourt, Paris, Tome 1 à 34, 2004 à 2010.
"Yukio Tanaka est un adolescent commun et maladroit. Mais tout bascule le jour où il rencontre un jeune prodige de la guitare,
Ryûsuke, qui lui fait découvrir la musique Rock anglo-saxonne. Pour Yukio, la découverte de la scène Rock est une révélation et il se jette à corps perdu dans ce qui va devenir sa vocation. Son but ultime : devenir une star du Rock !" Source Delcourt
Gipi, Le Local, Gallimard, Paris, 2005. Disponible à la Médiathèque Cote : XXX
"Les quatre héros du Local forment un groupe de Rock. Pour réussir, ils veulent ne se consacrer qu’à eux-mêmes et fermer les portes du local. Mais le monde, dehors, pousse aux portes et les force à affronter les imprévus, les rapports familiaux, les règles de la société. Et les ennuis vont arriver, dans l’histoire, comme ils arrivent dans la vie de chacun. Les jeunes gens doivent faire face, choisir leur propre voie, et continuer d’avancer malgré tout. Malgré la vie, en somme." Source Gallimard.
"Les scènes de musique sont pleines d'énergie et très fortes, les scènes sentimentales tout en pudeur (le père malade) et non-dits : le lecteur a l'impression d'avoir été invité à effleurer le ressenti des ados, sans les connaître en détail. On s'attache à leur richesse humaine, ni blanche ni noire." Source La Revue des livres pour enfants citée sur le site de Gallimard.
Sacco Joe, Le Rock et moi, Rackham, Paris, 2002. Disponible à la Médiathèque Cote : XXX
"Le Rock et Moi est un recueil de planches et d’illustrations réalisées dans les années 1990 qui constituent une petite anthologie décapante des clichés du Rock où les rockers, musiciens ou fans, s’en prennent plein la tronche. " Source Rock et Bd
Di Martino, Eddy L'angoisse, Paquet, Genève, 2008. Disponible à la Médiathèque Cote : XXX
"Guitariste dans un groupe de Rock, Eddy n'a qu'une obsession: réussir dans la musique, Eldorado qui lui permettra d'en finir avec les petits boulots alimentaires et les plans galère. Répètes, concerts, travail, défonce, rendez-vous amoureux et réflexion sur l'avenir, tout un monde parfois hostile dans lequel il va devoir trouver sa place... L'angoisse...Entre sexe, drogue et Rock'n'roll." Source Babelio. Voir aussi le blog de l'auteur.
Luz, Faire danser les filles, Hoëbeke, Paris, 2006. Disponible à la Médiathèque Cote : XXX
"Second tome des pérégrinations nocturnes et musicales du dessinateur Luz, faire danser les filles plonge le lecteur dans l'univers moite des boîtes de nuit et du dee-jaying. Passé de l'autre côté des platines, il clame: "Si je suis DJ, n'importe quel tocard peut devenir DJ... Pourquoi pas vous?" Source Hoëbeke
"De Franz Ferdinand à Le Tigre, des Cobra Killer aux Baby Shambles, de la techno de Budapest au hip-hop de Hong Kong, du punk au R'n'B, le gribouilleur-jockey vous entraîne encore dans les méandres enfumés de ses coulisses nocturnes" Source Babelio
Zep, Happy Rock, Delcourt, Paris, 2010. Disponible à la Médiathèque Cote : XXX
"Aller à un concert Rock, c’est plus qu’une expérience, c’est un rite initiatique! Zep fait partie des grands initiés: de U2 à Madonna, en passant par les Rolling
Stones, et bien sûr Led Zep, il a fait ses classes parmi les plus grands! Comment ruser pour se faufiler jusqu’au premier rang? Comment draguer en concert? Comment survivre à une rave party? Tout
ceci et plus encore, il nous le révèle dans 48 pages pleines de bruit, de fureur… et surtout d’humour." Source Delcourt.
Christopher, Love Song, Le Lombard, Paris, 3 Tomes, 2006 à 2008. Disponible à la Médiathèque Cote : XXX
"Manu, Sam, Boulette et Greg. Ils sont quatre, comme dans les plus grands groupes de Rock. Amis depuis leur prime jeunesse, ils abordent aujourd'hui la quarantaine
et doivent accepter de grandir une fois pour toutes." Source Le Lombard.
Kiloffer, Le Rock et si je ne m'abuse le Roll, L'Association, coll. Pattes de mouche, 2006.
"Killoffer travaille à sa table à dessin. Il rêvasse et joue de la guitare. La nuit, il rêve qu'il est une rock-star, guitariste dans un groupe dont le costume de
scène est le t-shirt rayé caractéristique de Jean-Christophe Menu". Source Wikipédia.
Zep, Une histoire d'hommes, Rue de Sèvres, Paris, 2013. Disponible à la Médiathèque Cote : XXX
"Après s'être séparés plusieurs années auparavant, une bande de copains et membres d'un groupe de Rock se retrouvent chez l'un d'eux, Sandro. Certains ont réussi,
d'autres moins. Au détour de flash-back sur les concerts, la drogue, les amours passagères, ils comprennent les événements mal perçus à l'époque et découvrent que quelque chose de plus fort que
la musique unit certains d'entre eux." Source Rue de Sèvres. Voir aussi le site consacré au livre avec des extraits en vidéo
Duchazeau Frantz, La main heureuse, Casterman, 2008.
"Un road-movie, une ode à la liberté adolescente. Les années 90, en France. Dans leur patelin, Frantz et son pote Mike
s'ennuient méchamment... Mais ils ont comme remède un élixir décapant : la Mano Negra ! Aussi, quand Mike vient annoncer à Frantz que la Mano passe à Bordeaux, leur rêve semble devenir
réalité. Grimpez à l'arrière de la mob de Frantz Duchazeau et laissez-vous embarquer pour un road trip voodoo ! La Main noire veillera sur vous." Source
Casterman.
Barberian Charles, Juke Box, Fuide Glacial, Paris, 2011. Disponible à la Médiathèque Cote : XXX
"On savait que Charles Berberian était un glouton musical. On n’était pas encore au courant de ses interviews imaginaires avec les plus grands noms de la pop :
David Bowie, John Lennon ou Leonard Cohen. Ce que nous apprend son dernier album, Juke Box chez Fluide Glacial, c’est que la musique, c’est avant tout une histoire de passion qu’on a envie de
partager." Source Babelio.
Accueil
Mais c'est quoi le Rock et la BD ?
Du Rock dans la BD
De la BD dans le Rock
Rock et BD en Ille et Vilaine
Pour en savoir plus...
